吴昌硕曾交代子孙家里一定要珍藏好蒲华的书画
因下笔有奇气，吴昌硕曾交代子孙家里一定要珍藏好蒲华的书画
海上画派是清同治到光绪年间在上海形成的一个由100多位画家组成的画派，艺术上具有鲜明的个性。其中，蒲华作为“海上画派”开山人物之一，尤为黄宾虹所心折，并称赞其为“海派第一人”。蒲华以其墨竹闻名于世，既继承传统的精神，也不为自身旧貌和前人经验所囿，融诸家之长而融化无迹。与蒲华亦师亦友、相交40年的吴昌硕评价他的墨竹说：“墨沛淋漓，竹叶如掌，萧萧洒洒，如疾风振林，听之有声，思之成咏，其襟怀之洒落，逾恒人也。”
收藏周刊记者梁志钦
实习生梁婉莹
简介
蒲华（1832—1911），字作英，浙江嘉兴人。蒲华原名成，初字卓英，又字作英。为清末著名画家，近代“海上画派”开山人物之一，后人将他和任伯年、虚谷、吴昌硕并称为“海上四杰”。
蒲华在他那个年代无法得到世人认可
蒲华原名成，初字卓英，又字作英。为清末著名画家，后人将他和任伯年、虚谷、吴昌硕并称为“海上四杰”。蒲华出身贫贱，祖上户籍是“堕民”，在明代称为“丐户
”。其幼年曾做过“庙祝
”，成年有诗画才华之名时，迁移到上海，一些达官贵人仍“羞与共席”。其自幼聪慧，一直刻苦自学，其传统文化得益于外祖父的启蒙，书画得到同里周闲的指点，早年即以诗、书、画而闻名乡里。
年少的蒲华虽然贫苦，但也得到了良好教育。虽说能够勉强中个秀才，可是在乡试的道路上屡屡受挫，先后三次乡试未中，他绝意仕途求取功名，遂耽于艺事，紧接着又经历太平天国运动，1863年妻子的离世更是雪上加霜。次年起一度在太平
（今温岭）、海门等县作幕僚，因不善官场应酬，更不耐案头作楷，曾自行弃职，后复幕又叠遭辞退。
1868年后，蒲华鬻画自给，自此以职业画家的身份开始浪迹于江南，结交其他知名画家。因丰富的阅历、创作的累积，其笔墨日益精到，逐渐名噪“海上”画坛，成为海派佼佼者。但是很可惜，蒲华在他的那个年代无法得到世人的认可，艺术史家忽视蒲华在晚清碑学和海派书画发展史中的重要性，以至对蒲华的评价过低。
蒲华对苏轼、吴镇二家墨竹情有独钟
蒲华以墨竹闻名于世。其自初学起便喜吕洞宾、葛长庚，中年喜王献之、苏东坡和陶渊明，晚年尤喜怀素、张旭、徐渭、朱耷等。其注重传统，但并不拘泥于传统，勇于向前人学习和借鉴。其画竹整体上的横向取势，画竹节之厚朴，有献之行草自信之痕。沽酒而画，以酒为其动力，尽浇胸中块垒，尽泄心中豪气
，三两竹杆，层层竹叶，尽在其中。与张勋追求之个性，发泄之颠狂并无二致。蒲华所画竹叶之撇与点，不时会显出张草肥重之痕。蒲画竹虽讲究介字分笔，悬臂中锋，但又不摹前人之典，他撇弃以色染竹法，又不用以墨染竹法，更破了平生崇敬的文同之“湖州派”以“墨深为面，淡为背”的画法，湿笔淡墨，撇竖纵横，勾铁点石，之后也自成“蒲竹”一体，并成为海上画派之创始。
从蒲华墨竹图的题款上，我们也会发现他对苏轼、吴镇二家墨竹情有独钟，如“仿东坡大意”、“仿梅道人大意”、“仿坡仙笔”、“仿东坡法”、“摹梅道人笔”、“仿梅道人”、“拟东坡居士大意”、“仿仲圭”、“仿梅道人法”等等。又据吴昌硕之子吴东迈说：“蒲华画竹子，初师文征明，惜早年之作，今已难睹。”吴昌硕《交游稿》说作英“画竹自学天台傅啸生”。此外徐渭、八大山人对其墨竹技艺也有很深的影响，总之，墨竹技艺从古到今都在其吸纳范围之内。
“整而不板，复而不乱竹干须劲挺有力”
蒲华的墨竹大概可以分为两种类型，一种以墨竹为主体，横贯整个画面，或一枝独秀，或数枝交错，又常以粗笔淡墨写巨石相映衬。墨竹的气势磅礴和巨石的稳重构成鲜明的对比，加之蒲华喜用湿笔作画，画面常给人水墨淋漓的感觉，充分体现其水墨大写意的境界。另一种手法以墨竹为辅助，往往出现在画面的附属位置，作为其他花卉或者巨石的陪衬，小枝交织，树叶清秀。蒲华用娟秀小楷，笔笔细微，无不体现精致的写实功底。
蒲华的墨竹，粗犷与精致，写实与写意贯穿整个创作过程。这大概与蒲华的性格有关，他是情绪型的画家，作画多受心情、兴趣的影响。墨竹的早晚差别主要在于用墨上早期用墨干黑，晚期逐渐增加水的分量，使得画作层次感更加丰富，用笔也更加从容，多显一气呵成，体现着他对竹情有独钟的体察入微与心领神会，以及娴熟的技法和驾驭手段。就像杨伯润所言：“蒲生磊落不驭士，画竹深通狂草理。”这与蒲华“由书入画”的思想不谋而合。
有传记云蒲华作画，若无旁人为他磨墨，自己稍磨即用，故以水墨淡淡而闻名，而又因墨少水多难以凝集，笔墨之处显得湿渗无定。不理解者将其画之形与他生活的外形一并视之“邋遢
”。蒲华画作看似草率，实有坚实之基石，他在画竹时曾谈过其创作体会：“画竹之法，须于介字、分字、五笔
、七笔起手。所谓整而不板，复而不乱。竹干须劲挺有力，忌在稚弱。小枝则随手点缀，无须粘滞。然必悬臂中锋，十分纯熟，庶几有笔情墨情，不落呆诠。由法而化，雅韵自然。切不可失笔墨之情也。”不板与不乱，是技法所为，有力与不稚弱，是经验所致。用中锋画竹写字而有大成就者，是蒲华自己创建的一大艺术特色，可说在中国艺术史上也实属鲜见。而不落呆诠之笔情墨情，由法而化之雅韵自然，
却是“外师造化，中得心源”所致。
趣闻
时人戏称“蒲邋遢”
蒲华游履所至，必拜访时师明贤。当时萧山有位画竹的专家，叫做楼师善，好虚竹，在杭州、绍兴、诸暨一带颇有名声，弟子甚众，竹画得很好，谨守个字、介字之法。据说蒲华与楼师善会过面，由于两公所持意见不同，始终未能成为朋友，乃至反目，楼大骂蒲华没有古法，蒲华那时常以“若是檐下循循立，拂云翻日待何时”两句诗作争辩。这位立在檐下恪守家法的楼师善，现在却很少有人知道他了。
蒲华生平，不识蒲华之画的人，见蒲华一到，甚至会故意藏起纸张，因蒲华不讲究纸的好坏，逢纸即画，有时还画在糊窗纸上，时人戏称他为“蒲邋遢”。然而当时的有识之士，特别是书画界的同辈，已真正认识到他的非凡笔墨功力，说他下笔有奇气。比蒲华小十多岁的吴昌硕与其相交甚好，尤为看重他的艺术。据吴昌硕的长孙吴长邺先生回忆，其祖父经常向他们提到蒲作英，他说：“祖父生前曾对我们讲：‘蒲作英墨迹千万要看重，我们家里一定要珍藏好蒲作英的书画。